2021年11月02日星期二，我系在创新楼403会议室召开了关于产学研计划、规划和措施研讨会，本次会议由系主任赵迪老师主持，与会教师为冯蕾、王爽、吴健、祝恒、王界一、董丹妮、刘毅、佐梦迪、胡婷婷、姜淞健、孟辉、张萱，会议内容有：本次会议主题：视觉传达设计专业产学研计划、规划和措施研讨会。
系主任赵迪老师在会议开始，强调针对本校、本系、本专业的特色及现状等问题就如何进行产学研规划的议题进行探讨和交流，主要针对项目包课程，另无项目包课程的老师针对所教授课程进行规划，每位教师应有独特的思考和观点。
各与会教师对此议题进行研讨交流，未参会教师通过线上形式给出研讨意见。
总结如下：
1.孟辉：《融·文化》- 弘扬家乡文化主题创意色彩设计
《设计色彩》课程的产学研结合授课将从以下几方面进行：以市场需求为导向，增加模拟项目练习，将就业能力需求融入平时教学内容，帮助学生设立学习目标，培养学生的良好的审美能力和市场分析能力。提前让大一学生对服务地方经济、弘扬本地文化等学校关注的科研课题方向有所认知，结合学校的活动和赛事，分阶段的让学生“了解为主、练习为辅、积极参与”。将期末考核内容与弘扬家乡文化相结合，体现区域文化融合概念，提升学生对区域经济及文旅产业发展的设计意识。
2.李泽：《传承-创新》—宣扬辽宁非遗与红色文化创意设计
本学期我教授《图形创意设计》与《展示设计与陈列》两门课程，专业课程体系面向“产学研”，课程体系改革的走向从传统走向“实践”的螺旋上升式，着重构建面向“产学研”的“设计范式”课程，以“视觉传达设计专业能力”框架为课程目标，通过课程内容的重组、课程结构的设计和课程实施的选择等方面的改革，最终构建出产学研联合创新课程体系。这两门课程的产学研结合具体体现在以下两个方面：
（1）《图形创意设计》以辽宁地域文化为依托，教学项目以非遗为主题，深度挖掘辽宁非遗文化的内涵，将科研与教学相结合，通过平面作品的宣传作用促进非遗文化的传承与发展。
（2）《展示设计与陈列》将课程思政融入教学，教学内容以红色文化展示为主题，依托辽宁红色资源，融合中国传统文化，促进文化、旅游、商业的高度融合。
3.董丹妮：《非物质文化遗产的保护与传承》——文化类海报设计
本学期我所教授《平面广告设计》及《Illustrator》两门课程均为项目包课程，其中《平面广告设计》为核心课。
（1）在两门课程的授课中，参照现代化、多样化、特色化的“产学研”相结合的发展道路，充分提高学生的实践能力、动手能力、社交能力。不再以单纯的课堂知识传授，而是多方位实践能力培养，在学术与实践相兼顾的前提下，加强理论用于实践，不断激发学生，促进其智能结构的整体发展。避免出现“艺术是我，设计是他”的闭门造车的情况，为将来走向社会打下基础。
（2）《平面广告设计》的项目课程中，将“产学研”结合，以保护非遗为主题，以文化海报设计制作的形式，通过有效的宣传保护和传承非物质文化遗，引起社会各界对非物质文化遗产的注意及增强重视程度。
（3）《Illustrator》为软件类课程，在教学中以“产学研”结合的教学模式，避免以往固定的课程模式把学生框定起来，尊重学生的个性发展, 引导其自我探索，让学生学会自主学习，激发创造欲，注入新鲜的设计血液。
4.佐梦迪：《知遗·造物》辽宁非遗文化传承创意设计
本学期我教授《图形创意设计》与《Photoshop》两门课程，在课程中介绍相关辽宁非遗文化，通过教学实践激发学生对非遗文化的创作兴趣，秉承“传承民族文化，推动创新潮流”的宗旨，倡导与助力文化创新，用当代的创作设计理念和艺术手段去讲述辽宁文化故事，焕发非物质文化遗产的勃勃生机。
《图形创意设计》以辽宁特色文化为设计依据，探索有特色的传统纹样，通过图形创意课上所授创意形式展开想象。结合地方特色非遗文化要素，将传统纹样与当代创意手法相融合，使学生对传统非遗元素再审视、再梳理。
《Photoshop》为软件类课程，通过在课程标准设计及教学过程中，将职业能力、文化传承、工匠精神等有机融合到课程设计当中，实现“产学研”授课模式，弘扬地方特色的同时促使学生将辽宁优秀传统文化的传承与创新作为己任，树立更加完善的审美观念，为设计专业学生技能及人生观培养打下良好的基础。
5.冯蕾：《视觉盛京》沈阳非遗文化传承创意设计。
《包装设计》项目教学注重产学研结合，真活真做，依托学院奖、大学生创新创业平台，将企业需求，行业最新研究成果与教学结合起来。措施。
（1）文旅产业是现在热门话题，在项目教学中， 以专业高素质人才提升旅游行业建设水平，借助高水平的质量完成对社会文化的推动，来提升社会整体的人文素质和道德水平。同时以社会消费者的良好消费价值取向来推动产业链的进一步完善、整体发展。
（2）利用成熟的平台，与企业沟通，进行定制式设计。3.助推沈阳市非物质文化遗产保护，将最新命题引入教学。
6.祝恒：《立潮头.萃国风》定制企业设计项目
（1）《企业形象设计》课程的主要教学目的就是让企业对于品牌的真实需求能够和学生的实践教学相互对接，让学生能够打下很好的知识基础。这里的主要对接方式为教学和产业的对接。产学研结合的具体体现是：1.结合比赛的策略采用教学和产业对接的形式导 入课堂之中，使学生能够一边学习一边演练，还能够根据实战项目了解企业在品牌设计上的真实需求，使学生能够针对企业制作产品在品牌设计上的项目简报，根据企业的需求，为企业设计独一无二的广告方案，并进行操作以达到更好的教学效果。
（2）VI设计课程的运行方式就是以教学为主导，将实践教学融合到产业的品牌设计项目之中，方便在运行时能够确定项目的每一个设计环节，并依据项目的进度在设计创意上进行不同的落实，从课堂实践项目的商谈，再到项目的有效推进，最后是学生对以完结的项目进行总结，让实践教学中每一个环节的经验都能够得到有效地吸收。
7.刘毅：《新视角•展现》定制企业设计项目
《影视后期》课程的主要教学目是了解市场需求并结合影视后期制作课程根据真实需求能够和学生的实践教学相互对接，为后期实习就业做铺垫，这里的主要对接方式为教学和产业的对接。产学研结合的具体体现是：
为了体现我校产学研、专业服务区域的办学理念，本门课程以推动辽宁地区经济发展为导向，以赛促学以赛代练的宗旨，依托省级大学生创新创业平台的赛事选取多项符合课程教学内容结合比赛的策略采用教学和产业对接的形式导 入课堂之中，达到以赛促学以赛代练的教学目标。
课程方式主要以教学为主导，将实践教学融合到产业的品牌设计项目之中，切实的让学生了解掌握项目的每一个设计环节，并依据项目的进度在设计创意上进行不同的落实，从课堂实践项目的商谈，再到项目的有效推进，最后是学生对以完结的项目进行总结，让实践教学中每一个环节的经验都能够得到有效地吸收。 为后续实习择业打下夯实的基础。
8.吴健：《影印·新盛京》沈阳非遗文化传承创意设计。
《标志设计》课程按照职业岗位和职业能力培养的要求,整合本课程教学内容,以项目为导向,构建以工作任务驱动的项目式课程。
措施
（1）全国各大城市都在抓紧建设的步伐，城市之间的特点又各有迥异，教学中，利用专业高素质人才提升城市旅游行业建设，借助高水平的质量完成对社会文化的推动，进而提升城市的影响力并吸引更多的机遇。同时更快的促进城市发展的速度，增加市民的幸福感。
（2）展现和提升沈阳市形象，推陈出新，助推非物质文化遗产保护和创新，将项目引入教学中。
9.王爽：《视觉盛京》沈阳非遗文化传承创意设计。《标志设计》项目教学注重教学与实践的结合，为了体现我校产学研、专业服务区域的办学理念，本门课程首先引入真实企业参与到教学中。其次在课程中带领学生参加辽宁地区和品牌设计，文创方面的比赛，近期参加了“辽宁礼物”文创大赛的设计，学生从中了解辽宁，了解辽宁非遗项目并进行再设计， 助推沈阳市非物质文化遗产保护，将最新命题引入教学。
措施：
（1）是以教学为主导，将实践教学融合到产业的品牌设计项目之中，方便在运行时能够确定项目更具有针对性和实践价值。
（2）将实践教学融合到产业的品牌设计项目之中，方便在运行时能够确定项目的每一个设计环节，并依据项目的进度在设计创意上进行不同的落地，从课堂实践项目的调研，再到项目的设计构思，再进行制作，最后是学生对以完结的项目进行总结、复盘。让实践渗透到教学中每一个环节，使学生明确项目的意义并依据项目的进度在设计创意生根发芽。
10.姜淞健：《融·文化》- 弘扬家乡文化主题创意色彩设计
《设计色彩》课程的产学研结合授课将从以下几方面进行：
（1）在课上增加鉴赏环节，让学生们学习并了解现在流行的设计趋势，色彩趋势等信息，提前打好设计类基础。
（2）让学生了解并积极参与各种比赛，增加实践能力，了解学校学研内容，同时了解各种家乡文化，课上学习的内容积极的转入实践当中。
（3）将期末考核内容与弘扬家乡文化相结合，体现区域文化融合概念，提升学生对区域经济及文旅产业发展的设计意识。
11.胡婷婷：《盛京·记忆》辽宁文化记忆创作
本学期我教授《商业摄影基础》与《新媒体艺术设计》两门课程，在课程中，用当代的创作理念和数字媒介去记录辽宁非遗文化，用影像的方式拍摄自己印象深刻的辽宁特色。
《商业摄影基础》以基础知识为依据，以盛京文化为记忆，以创新实验为理念，探索有特色的盛京记忆摄影，通过商业摄影基础的课结合地方特色非遗文化要素，将盛京老记忆与当代摄影相融合，让学生做有创新有温度有深度的作品。
《新媒体艺术设计》以思想观念、文化传承、媒介材料和表达方式为创新实验，实现“产学研赛”授课模式，并让学生参加了“2021年辽宁省虚拟现实于新媒体创新设计大赛”弘扬地方特色的同时使学生把当代艺术与传统相结合，发扬文化的同时也有创新实验。树立新的时代审美，为设计专业的学生拓宽思维认知，跨界合作，创新表达。
12.王界一：《用设计传承文脉》，以文化用引领设计，以设计续命文化。
《艺术设计史》以史为鉴，使学生的人文素养更为深厚，深扎辽沈大地，从历史的学习中领域对地方文化的挖掘，并使学生形成自觉的文化敬意。
《视觉传达设计概论》，主要利用概论类课程的知识性和可操作性课程内容，将设计思维与地方性的文化基因连成一片，形成有生命力的文化积淀，可以应用于各公益机构，对环境、人文等领域进行有目的性的设计探索，传扬优秀的文化。
13.张萱：《展视》展陈项目设计教学
《展示与陈列设计》课程以产学研教学模式为主，辅助项目包教学课程；同时有计划组织学生参加赛事，达到以赛促教的目的。措施：1.展示陈列设计师是当下热门职业，在课程教学中， 以当下热点橱窗陈列案例为例，借助高水平的设计案例来提升学生对展陈课程的了解与深入； 2.教师利用身边设计资源，与设计甲方沟通，把设计项目引入课堂，让学生学以致用，真正履行辽传的培养应用型技术性人才方针；3.间接引导学生提升自己的期中期末设计作品的展览形式，为大四毕业设计的作品展出形式提供多样化选择。